Veinte / Veinte

Veinte / Veinte es un grupo musical formado en el año 1999, con el deseo de poder alcanzar a la juventud contemporánea. Por aquellos años se consolidaba la amistad que reinaba entre Diego y Lisandro, quienes además tenían una vasta trayectoria en el ambiente musical de nuestro país, puesto que habían participado, como productores y/o músicos invitados en diferentes producciones nacionales como internacionales. 

A modo de ejemplo podemos mencionar grupos tales como “La Hormiga” “Piedras Vivas” “Puerto Seguro” y destacados Ministros Internacionales, tal es el caso de Doris Machín, Michael Rodríguez, Luis Santiago, Rabito y muchos más. Con estos antecedentes, mas el acoplamiento de Ezequiel primero, y más tarde de Gabriel, solo restaba grabar su primer placa discográfica. Y al fin llegó su primer álbum que se terminó de grabar en los estudios Mastersound, a mediados del año 2000. Llevando como título del mismo el nombre del grupo “Veinte / Veinte”.

Muchos se han preguntado, y aún lo siguen haciendo ¿Qué significa “Veinte / Veinte”? Los mismos integrantes dan la pauta del significado de este término. “Es un término que habitualmente emplean los oftalmólogos, “Veinte Veinte” significa que tienes una visión perfecta” afirma Diego.

Este álbum contiene 15 canciones que reflejan los corazones de los integrantes del grupo. Las mismas marcan un estilo que varía en un Pop, bien contemporáneo, mezclado con baladas muy estilizadas. Si bien el concepto general del grupo es novedoso, puesto que sus cuatro integrantes cantan en todas las canciones, y a la vez ejecutan distintos instrumentos musicales. La placa desarrolla en sus letras temas afines con las diversas problemáticas juveniles. Para destacar podemos mencionar canciones como “Voy a luchar” “Razón de vivir” “Decídete” “Milagrito” “Me fui” “Presencia” y “Nunca te olvidaré” entre otros.

Para la presentación de esta placa se realizó un video en vivo, con todos sus temas, y un evento sorprendente, destacándose una puesta en escena diferente, con luces robotizadas, show de láser, y una plataforma movible, deahí en mas desarrollando un Tour que los llevó a diferentes puntos del Continente.

En Argentina compartieron escenario junto a, entre otros Giovanni Ríos, Luis Santiago, Doris Machín, La Hormiga, Richard Cepeda, etc. Mientras que Latinoamérica estaba a la espera de Veinte / Veinte. Y los muchachos no se hicieron esperar. Luego que su tema “Sin tu Amor” ocupara el primer lugar en el ranking radial en Guatemala, los “Veinte” viajaron a este país debido a la nominación como “Grupo Revelación” de un reconocido Premio. Pero, su participación, tocando en vivo, en Expolit, marcó un antes y un después en el grupo. De esta manera “Veinte Veinte” se convirtió en el primer grupo argentino que tocaba en esta reconocida exposición de música y literatura. En la actualidad el Tour se extendería a diferentes puntos de América, y la participación junto a Danilo Montero, Claudio Freidzon, y Dante Gebel, y muchos ministerios mas, de la “Convención Internacional de Liderazgo Juvenil”.

“Veinte Veinte” ha marcado una notable diferencia en cuanto a la Ministración en cada uno de los recitales en donde participan, ellos han puesto un marcado énfasis, en la ministración que realizan con los ocasionales asistentes. Es notable ver bajar de la plataforma o escenario en donde estén con sus instrumentos y dedicarle tiempo a la ministración personal con aquellos que Dios quebranta y llama para su servicio.

En el mes de mayo del año 2002, y nuevamente eligiendo los estudios Mastersound, se grabó su segundo álbum titulado “Visión Perfecta”. Esta placa es una simbiosis de la última tecnología en cuanto a recursos sonoros, con una selección de canciones tales como, No Cambiaria (Su letra es muy reflexiva, y habla acerca del momento en que conocimos a Dios)

Promesas (Es un llamado de atención, para todos aquellos que prometen y no cumplen). Puedes (Trata acerca de una mujer, que quedo embarazada y su esposo la abandona, pero ella se quiere quitar la vida). El 308 (Es un himno muy conocido, nos impacto mucho su letra y lo reformamos, al estilo del grupo).Mas que una Amistad (Su titulo lo dice todo, y sí tienes un amigo dedícale esta canción) Decidete2 (La historia continua, mucho no queremos adelantar pero era un Sueño). Esta placa contiene 13 canciones al estilo Veinte Veinte con una performance elevada y moderna.

En el 2004 nace el tercer disco llamado “LABERINTO” el cual estos 3 jóvenes ya han recorrido gran parte de américa latina y lanzan al mercado “Cara a Aara” balada la cual los proyecta y provoca a seguir creciendo. Gabriel nos comenta: que fue una de las ultimas canciones que se compusieron para este disco y casi no iba a estar ya que el disco estaba finalizado. Gracias a la recepción de la gente deciden realizar un vídeo clip de esta balada el cual recorre y cautiva corazones sin Dios. 20/20 es convocado a participar en el super clásico de la juventud el cual Dante Gebel les pide que canten “cara a cara “ en el estadio de River Plate, junto a Ricardo Montaner, Rescate, Marcos Vidal.

Luego de realizar giras en Venezuela, Mexico, Paraguay, Ecuador, Honduras, Sur y Norte Argentino, comienzan a preparar su nuevo disco de alabanza y adoración el cual darían presentación en San Miguel bs as y filmarían un dvd en vivo. En el año 2006 se lanza al mercado “WORSHIP” (Cuando Menciono tu Nombre). Un disco donde se grabo totalmente en vivo canciones de alabanza y adoracion con el propósito de que las puedan cantar en las iglesias, y ser parte del gran movimiento de la alabanza. “mi destino” balada con un mensaje muy fuerte y directo. “cuando menciono tu nombre” historia verídica donde Dios realmente hizo un milagro, el cual se ha lanzado un video clip.A principios del 2009 comienza a sonar lo nuevo de 20/20 y se titula “TE VOY A AMAR” disco el cual contiene 11 canciones al estilo pop-rock-baladas. Donde nos encontramos con una fusión romantica de la cancion “bella” la cual describe el amor que un hombre siente por una mujer y que si Dios los unió nadie los va a separar. Te voy amar se introduce con mucha fuerza en Venezuela a nivel secular el cual 20/20 es convocado para participar en conciertos evangelísticos y así realizar en un año 24 presentaciones en el mismo país.Luego de no visitar Peru por 10 años 20/20 con la ayuda de Dios logra cautivar al publico y ser parte de un evento junto a Alex Campos y su banda, donde pudieron dar a conocer algo del nuevo material que estaban preparando.

Junio 2011 se lanza al mercado bajo el sello master sound “NADA ES IMPOSIBLE” donde contiene 13 canciones al mismo estilo de la banda, quizás con algunos acordes mas agresivos pero dulce a la vez. ”Solo Quiero Amarte” canción muy pegajosa y alegre con la participación especial del cantante puertorriqueño Manny montes, donde el cual a participado del video clip. “Muero de Amor” balada exclusiva donde proyecta el lado romántico del grupo y contagia las ganas de poder dedicársela a esa persona tan especial. “Nada Es Imposible” el cual le da nombre a la sexta producción y su letra expresa que para nuestro Dios nada es imposible.

Regis Danese

Hoy les traigo un concierto de Regis Danese es un brasilero que lleva 8 años en el ministerio es casado y con tres hermoso hijos... Espero les guste y que sea de bendición para su vida...

Los Hijos De Bethsaida: Lanzamiento de nuevo album

Después de 12 años el ministerio musical Los Hijos de Bethsaida (LHDB) pronto lanzará su segunda producción titulada Aceite Fresco. Para celebrar este muy esperado álbum el grupo ha publicado un concurso en el que 5 personas tendrán la oportunidad de ganarse el álbum, un poster y una camiseta exclusiva.

A los participantes solo se le pide que sigan al grupo por Twitter, o indiquen que les gusta el grupo en Facebook. Cada acción resulta en un punto hacia el premio. También tienen la oportunidad de añadir más puntos al twittear acerca del concurso o compartir la noticia con sus amigos de Facebook. El concurso corre hasta el final de agosto de presente año. Los ganadores serán escogidos durante la primera semana de septiembre.

En el 1999 LHDB lanzó al mercado su primera producción tituladaLo Que Conviene. Estos últimos años el ministerio ha viajado a muchos países llevando sus canciones y predicando en lugares como Costa Rica, Nicaragua, República Dominicana, Puerto Rico, El Salvador y Guatemala, entre otros. También han sido de bendición en los Estados Unidos de América ministrando junto a muchos otros cantantes como Samuel Hernández, Harry Maldonado, René González, Luis Santiago, Nancy Amancio, y Tobías Rosa, entre otros.

Los Hijos De Bethsaida, radicado en Holyoke, MA, EE.UU., es un ministerio que lleva juntos cantando y predicando las buenas nuevas del evangelio por más de 16 años y se componen mayormente de miembros de la familia Mateo. María Mateo es la madre deSammy (batería) y Yeisie (vocalista); también es la tía de José(bajo) y Jorge (guitarra). El resto del grupo incluye a Verónica(vocalista), Harrys (teclado) y Janitza (vocalista).

Para más información sobre el grupo y el concurso visita su sitio oficial o síguelos en Twitter y/o en Facebook.

Marian Marrero

Marian Marrero es una joven nacida en la ciudad de Chicago, de familia Puertorriqueña, todos músicos profesionales, los cuales compartieron sus talentos con ella a muy temprana edad. Pronto comenzó a sentir pasión por la música. Mientras crecía, pudo entender que era lo que ella anhelaba hacer en su vida sin comprender que Dios estaba formado un precioso plan para ella.

Todo comenzó a la tierna edad de tres años, según lo que relatan sus padres. Su primera experiencia con la música surgió en el anfiteatro de la escuela primaria, cuando apenas tenía siete años de edad, dando a conocer sus primeros esbozos como cantante. Pasaban los años y su pasión por cantar fue aún más intensa y con sus escasos ocho años, acepta Jesucristo como su Salvador personal.

Luego de esa experiencia, Dios comenzó a abrirle las puertas para la música. Tanto fue el impacto que recibió de Dios, que durante su adolescencia, Dios le llevó a cantar a diferentes conciertos cristianos y a conocer muchos artistas de la música sacra. Eso fue un trampolín para poder presentarse en algunos lugares dentro de los Estados Unidos y Puerto Rico. Grabó su primer CD en Ingles "Shelter" producido por (Efrain Vasquez y Anthony Dones) en el año 2000, el cual fue una gran experiencia para ella.

También tuvo la oportunidad de formar parte de la orquesta de Salsa en Chicago “La Orquesta Ebenezer en donde tuvieron la oportunidad de ministrar en una cárcel y quedaron los prisioneros atentos y transformados en la presencia de Dios.

"Aunque no ha sido fácil, he aprendido esperar en el tiempo de Dios." -Marian

En su niñez fue rescatada de la muerte, en su ultimo año de Universidad de un accidente de auto y también fue liberada de la depresión cuando se translado a una nueva ciudad. En Boston, el lugar en donde Dios la estaba moldeando y preparando para el ministerio, su esposo y ella fueron pastores por tres años y medio en la iglesia “My Fathers House“. Ella aprendió mucho en medio de sus pruebas y luchas, siempre seguíendo fiel al Señor, conociendo su grandeza, gracia, favor y misericordia en manera personal.

“En Amor y Gratitud” cada día ella anhela más poder exaltar el nombre de Jesucristo a través de la música. Espero 8 años para grabar de nuevo y con mucho deleite, presenta su reciente proyecto musical titulado Creada Para Servir bajo la producción de Jessie González. (El Trío de Hoy, Los Hermanos González). Muchas de las canciones de este CD son escritas por la propia Marian, pero son inspiración del Espíritu Santo.

“Dios le ha placido poner las palabras correctas para cada canción y que las mismas sean de gran bendición para tu vida”, expresa Marian.“Algunas están escritas en español é ingles y son una mezcla de Plena, Merengue, Baladas y Gospel”, añade la interprete. Actualmente Marian Marrero esta radicada en el estado de la Florida con su esposo Gevel, quien es Arquitecto y sus dos hijos.

21:03

21:03  (Evin Martin, Torrence Greene y Quinn Jor'el) han crecido ante nuestros ojos. La madurez que viene de experimentar los altibajos de la vida que se escucha a través de su tercer CD, EVOLVED ... De Boys to Men, siendo lanzado en septiembre 6, 2011.

El primer sencillo, "Still Here", fue escrito por Martin Evin después de perder a sus padres en un lapso muy corto de tiempo. Hace casi dos años, su madre murió de complicaciones de esclerosis múltiple a la edad de 48 años. Luego, su padre murió de 50 años de edad. "Yo estaba deprimido y pase por un período de tener ataques de pánico - el despertar de mi sueño porque yo no sabía si iba a ser el próximo a morir", dice Martin.

El apoyo de 21:03 y Pajam le ayudó a superar el difícil período, y un sermón en la iglesia Straight Gate Church in Detroit inspirado "Still Here." Martin dice: "Obispo Andrew Merritt estaba predicando acerca de la sangre, y dijo que el mismo poder que conquistó las vidas se gravo en el interior de mí, así que no tiene que temer a la muerte porque la sangre ya cubre eso. Todavía estoy aquí porque la sangre todavía tiene su poder ".

Con una ranura de la vieja escuela y coros impresionantes, "Still Here" es actualmente Top-25 y sigue subiendo en Radio Gospel. El grupo recibió una ovación de pie cuando grabó una actuación de la canción para la próxima temporada de Bobby Jones Gospel BET. "Dios dice que Él nos dará salmos, himnos y canciones espirituales para animarnos unos a otros", dice Martin. "El Espíritu Santo es un consolador grande y Él literalmente me dio esa canción en ocho minutos."

Una variada oferta musical, evolucionó ... De Boys to Men también incluye delicias tales como "Hear Your Voice", un pop pegadizo alternativo, el hip-hop infundido "Favor", donde el trío se jacta de su "botín en el espíritu, "el techno-estilo "Incredible", que era una canción de Top-20 en la radio Gospel en 2010, y "Loving You (The Wedding Song) ", una balada de guitarra rasgueo a la par de R & B y canciones de amor más grandes.

Ayiesha Woods

Ayiesha Woods (2 de julio de 1979 en Long Island, Nueva York)  es una cantante de gospel contemporáneo y su sello discográfico es Gotee Records. Ella ha lanzado dos álbumes de estudio de Gotee: Introducción Ayiesha Woods (2006) y Love Like This (2008). Woods es conocida por las canciones de éxito "Happy" y "sBig Enough" de su álbum debut. Su estilo musical es una mezcla distintiva de varios géneros, sobre todo incluyendo pop, soul, rock y urbana.

Después de tener un interés por la musica y por el canto en su infancia, Ayiesha Woods, lanzó un álbum independiente en 2004, What You Do to Me, y pasó a recibir tres Premios de Música Gospel Marlin de ese año, incluyendo "Artista Revelación del Año". Gotee Records gerente de TobyMac descubriendo su música durante su visita a Jamaica, y Woods se firmó finalmente en el sello discográfico. Su premio Grammy, nominado álbum debut, Introducing Ayiesha Woods, fue lanzado en junio de 2006. El single del álbum "Happy" obtuvo popularidad en la radio cristiana en los EE.UU., y Woods recibió una nominación al Premio Dove en 2007, también. Ella apareció en varios festivales importantes de música cristiana a mediados de 2008, y poco después su segundo álbum, Love Like This, fue lanzado en septiembre.

Lily Rubio

Música de Lily Rubio ha cautivado al público durante años con sus letras búsqueda del alma y sus ganchos melódicos inolvidables. Su nuevo álbum "Entiéndeme", ha sido maravillosamente hecho a mano con canciones pegadizas y de inspiración en español y en Inglés que infunden pop latino, baladas y un toque de hip hop, todo en uno. Lily comparte una gran pasión no sólo por la música, sino para hacer una diferencia en el mundo, especialmente en las vidas de los jóvenes que tanto necesitan modelos positivos a seguir. Ella desea inspirar a nuestros jóvenes y hacerles saber que hay más vida más allá de las influencias de la cultura "pop".

Todas las canciones de Lily se inspiran en los temas de la vida real, vistos a través de los ojos de una mujer cristiana. Ella escribe sobre todo, desde el amor y seguir sus sueños, al arrepentimiento y su fe en Jesucristo. En un mundo donde la música y los medios de comunicación pueden ser engañosas, sus palabras nos hacen pensar en lo que es realmente importante en la vida. Su canción "Inside" es divertido y alegre y transmite un hermoso mensaje de cambio como ella escribe, "Se necesita más que palabras para crecer, si no dar ese salto de fe que nunca se sabe ..., yo uso para sentir como usted, culpable y confundido, luego me cambió mi vida y ahora me siento tan bien por dentro ". Esta es la canción de Lily testimonio de cómo poner al Señor en primer lugar y siguiendo sus mandamientos cree que se necesita la fe para cambiar su vida. La fe de saber que una vez que usted decide poner al Señor primero que será o el coraje para alejarse de las cosas que se sienten atraídos naturalmente, pero como le gusta decir a sus audiencias, "Una vez que hagamos ese cambio, Dios te bendiga por su obediencia y fidelidad a él, como lo ha hecho en mi vida ".

Lily conoce de primera mano lo difícil que puede ser estar siempre en el camino correcto, pero también sabe lo maravilloso que se siente cuando hacemos lo correcto. Se trata de comunicar ese mensaje en todas sus canciones. Pero lo mejor de todo, ella se compromete a comunicar las buenas nuevas del evangelio de Cristo a su público sin importar la edad, género, etnia o religión. Su música es para cualquier persona que está tratando de "aspirar a algo más alto!.

Anthony Evans

“Anthony Evans knows how to lead people into our Lord’s presence and step out of the way…” – Max Lucado

En el 2001 la música cristiana ganado una nueva voz al innovador legendario Kirk Franklin le preguntó Anthony Evans a unirse a su ministerio. Evans en armonía con su mentor y amigo durante cuatro años extraordinarios, hasta que el ritmo de su música propia madurara puso en marcha una carrera en solitario. Ahora, desde hace una década, Anthony ha expresado el Evangelio con una melodía que invita a la reflexión, con un estilo que ha sumergido como uno de los vocalistas masculinos de la música cristiana de estreno ... y los líderes de adoración.

"Lo que hace la música de Anthony increíble es su voz. Lo que hace que su ministerio increíble es su corazón. Lo que hace que su mensaje increíble es su caminar con el Señor "-. Franklin Graham

Un líder muy codiciado de la adoración, Anthony ha ganado invitaciones de todo el espectro de Franklin Graham eventos, a los lugares tales como el líder de adoración Conferencia Nacional. Como intérprete en vivo, Evans ha compartido escenario con talentos como Yolanda Adams, David Phelps, FFH and Natalie Grant. Y como compositor / artista, la música de Anthony’s crossover ha vibrado tanto en las puertas de la iglesia como más allá.

"La impresionante calidad de la voz de Anthony es obvia. Él es un talentoso cantante. Pero, como su amigo personal, también puedo dar fe de su amor por Dios y su corazón para comunicar que el amor a la gente a través de su ministerio de la música. "-Natalie Grant

A lo largo de su carrera de 21st Century Anthony Evans ha publicado seis proyectos de grandes estudios, Even More, Letting Go, The Bridge, What Christmas Means, Undisguised, y el lanzamiento del  2011, Home. Cada composición es interesante, que evoca una atmósfera de introspección e inspiración. El resultado es un viaje musical.

. "... Me he dado cuenta de que hay algo que Dios hace entre mi boca y los oídos de la audiencia. De alguna manera se traduce mis emociones honestas y los conecta con lo que está pasando dentro de honestidad de cada oyente. "- Anthony Evans

Ahora, después de más de una década de vida en el ministerio, el ritmo de su misión cada vez más madura no muestra signos de desaceleración.

Aline Barros

En esta oportunidad les traigo un concierto completo de Aline Barros en idioma portugués espero les guste mucho y que sea de bendición para su vida...

Lucrecia Duran

En el año 2000 Lucrecia Duran llegó a Estados Unidos en busca del sueño Americano, y en el 2007 se concreta el sueño que Dios le dió: el disco "Yo camino con fé". En esos 7 años la vida de Lucrecia se transformó por completo, como ella misma dice en su canción: "Es por tí", pasó de una vida de timidez, indecisión e inseguridad, a una vida llena de Cristo, donde los sueños si pueden realizarse. "Muchos más alla de lo que puedan decir de ti o del lugar donde estes, lo importante es saber que todo es posible si puedes creer".

Lucrecia Duran ha sido coreuta de Ingrid Rosario, Dani Driggs, Silvana Armentano, Mariana Sa. Tambien ha sido directora de alabanza de la iglesia Alpha & Omega de Miami. Ha participado en viajes misioneros en Tucumán Argentina y actualmente trabaja con diversos ministerios de música, capacitándolos y preparándolos para las exigencias espirituales y profesionales que hoy vivimos. Además Lucrecia ha participado profesionalmente en la grabación de discos editados por sellos como Sony Music, Universal y Warner latino; también se destacan su trabajos como cantante para comerciales de radio y televisión tanto en el Sur y Norte de América.

Sin embargo, como ella misma dice: "todo lo que pasé en mi vida ha sido una preparación para lo que esta por venir, y cada día que pasa descubro un poco más el hermoso regalo que es amar y ser amada por Dios".

Mi Amigo Miguelito

Nació en Santo Domingo, República Dominicana. Su nombre de nacimiento es George Villarmán. ¿Y ese nombre de Miguelito?  El nombre de Miguelito viene da la canción que grabó con Wilfrido Vargas, “ Wilfrido Dame un Consejo” que fué uno de lo mas grandes hits de la década de los 70’s, “Se quedó Miguel Solito en el hotel” y el coro que repetía “Véndela, Véndela Miguelito, Véndela” hizo que el pueblo lo bautizara como “Miguelito”. Mas tarde la compañía disquera Fania lo firmó y lo bautizó como: Mi Amigo Miguelito.

Cantaba ya desde la edad de 9 años como solista del coro del Colegio de la Iglesia San Juan Bosco en Santo Domingo, República Dominicana. El gran sueño de su vida era algún día ser un gran cantante famoso como Raphael de España, Sandro de América y Tom Jones que eran sus cantantes preferidos en las décadas de los 70 y 80. Su fama comienza a finales de 1976 al resultar ganador en un festival juvenil en la ciudad de New York resultado del cual fue contratado por Alvarito Ortiz Productions para cantar en el Happy Hills Casino, en el Teatro Puerto Rico y en el Teatro Jefferson todos en la ciudad de Nueva York. Allí también estaba presentándose la Orquesta de Wilfrido Vargas quien fascinado con el talento del joven cantante, lo contrató como vocalista de su orquesta en 1978.

Antes del final de ese mismo año ya Wilfrido Vargas y su orquesta habían llegado al tope de la fama en Estados Unidos, Puerto Rico , y todo Latino América gracias al hit que grabó Miguelito: “Wilfrido Dame un Consejo” seguido de “Ese Barrigón no es Mío” y así un hit tras el otro hasta que en 1982 el arrastre de Miguelito era tan fuerte… 1983.

Ya en el año 1982 el arrastre de Miguelito era tan fuerte que la compañía disquera Fania decidió sacarlo de la Orquesta de Wilfrido Vargas y hacerle su propia orquesta en el 1983.

En el 1985 Mi Amigo Miguelito y su Orquesta Show era la orquesta número uno en Puerto Rico, en comunidades hispanas de todo Estados Unidos y en algunos paises de Latino América.Pero en medio de toda aquella fama había un vacío en su corazón que fue a buscar de Dios y comenzó a congregarse en la iglesia de Jesucristo desde 1989. Contratado por Prime y Records pàra ocupar la posición de Toño Rosario en 1996. fue llevado a Puerto Rico donde fue tocado aún más fuertemente por el Espíritu de Dios y en vez de la fama que salió a buscar, recibió el Bautismo del Espíritu Santo que cambió su forma de pensar y de sentir e hizo a Miguelito desistir para siempre de la música comercial para dedicarse totalmente a la búsqueda de Dios y al estudio de su Palabra en la ciudad de Búffalo en el Estado de New York USA donde permaneció retirado por cinco años.

Entrado ya el 2001 sintió el deseo profundo de grabar un CD de merengue de aquella música que antes cantaba con la Orquesta de Wilfrido Vargas y ese deseo lo llevó a Puerto Rico donde el Productor musical Bony Cepeda le preparó su primera producción musical cristiana.

Esa grabación causó un impacto tan grande en el mundo cristiano que desde entonces Mi Amigo Miguelito no ha parado de viajar por el mundo entero bailando, cantando y predicando a cerca de las maravillas del Reino de Dios.

LA ZARZA ORQUESTA

Son un ministerio que se consolido en octubre de 2001 y que ha venido desarrollando su trabajo a través de la salsa en diferentes escenarios de Bogota Y fuera del pais; participando en diferentes festivales de salsa y eventos involucrando al cuerpo de Cristo hacia el evangelismo responsable y activo, adorando a Dios y exponiendo su plan para los hombres.

Con una palabra llena de esperanza y promesas de Dios Para los hombres, LA ZARZA canta y predica al mundo un mensaje que no se conforma a este siglo...

Integrantes:

Roberth Murcia- Director y Compositor, Piano y Voz,

Gabriel de Avila - Voz, 

Anderson Buitrago- Timbal y Batería, 

Dionisio Taboada - Bajo, 

Harold Nova - Percusión, 

Fredy Garzón - Ingeniero de Sonido, 

Winstón Caicedo - Trombón, 

Diego Gómez - Trombón.

Marcos Barrientos

Marco Barrientos (n. Ciudad de México 1963) es un cantante mexicano de música cristiana contemporánea. También conocido como Marco Barrientos banda compuesta por Marco Barrientos (voz), Julián Collazos (Teclado), Keith Bancos (Batería), Daniel Bustamante (bajo) y Justin Loose (Guitarras). Es conocido por canciones como "Será Llena La Tierra", "Levántate y Resplandece" y "El Señor esta En Este Lugar". También fue nominado a los Premios Grammy Latinos, por su álbum en vivo Transformados, que era uno de los álbumes Cristianos más importantes del año 2011, con canciones como "Nuestro Dios", "Eres Rey De Los Cielos", y "cantamos Aleluya". 

Nacido en México, Marco se graduó en el Instituto Bíblico Cristo para las Naciones Unidas en 1985. Se le conoce como un líder de alabanza y conferencista internacional. En los últimos años, ha hecho hincapié en la canción profética que fluye a través de él, que se puede oír con fuerza en sus grabaciones. Desde entonces, ha estado en el ministerio de tiempo completo, comenzando como pastor asociado de la "Amistad Cristiana" en la Ciudad de México. Permaneció allí durante 13 años hasta que se sintió llamado a fundar el ministerio de "Amistad Cristiana Internacional" y la etiqueta de la música "Aliento Producciones", de la que es presidente.

Marco tiene 30 grabaciones de alabanza y adoración, y es el autor de "El Plan de Dios para ti" y "Muéstrame Tu Gloria", que se han publicado recientemente. Viaja extensamente llevando la conferencia "Aliento del Cielo" en todo el mundo y, más recientemente, a la ELAM, "Escuela de Líderes y Artes del Ministerio". La escuela es considerado un facilitador para que la gente tenga encuentros significativos en la presencia de Dios. Su ministerio es principalmente sobre la enseñanza de la gente los principios y la dinámica del Reino de Dios, ayudándoles a que se aplican de una manera práctica en sus vidas diarias.

Su deseo es ver a cada persona firmemente establecida en el Reino, educados en la Palabra de Dios, amando al Señor con todo su corazón, y cumplir el propósito de Dios para sus vidas. Por esta razón, el 26 de septiembre de 2004, él y su esposa comenzaron la iglesia "Centro Internacional Aliento".

Marco es graduado de teología práctica y ha desarrollado una alianza estratégica con CFNI, donde es un maestro de la Biblia. Él y su esposa, Carla, han estado casados ​​durante quince años y actualmente reside en Dallas, Texas, junto con sus dos hijos, Daniela y Marco.

También es el director y presentador del programa "Avivanos", que una parte culto conferencia anual de Amistad Cristiana Internacional, Inc.

Paulis Sánchez

Cuando conoces a Paulis Sánchez, descubres una fusión de culturas e idiomas, al ser nacida en Canadá, de padres Colombianos y líder de alabanza en una iglesia afro-céntrica. Ya sea en inglés o español, Sánchez logra conectar todas las culturas con su ministerio de música y sobre todo conectarlos a la presencia de Dios.

Paulis se desenvuelve como líder de alabanza en Rhema Christian Ministries en Toronto Canadá, tanto en los servicios de inglés como en español. Su iglesia conjuga dos elementos muy característicos de esta ciudad, es multicultural y dinámica.

Musicalmente, su sonido es “como una combinación de Israel Houghton y Martha Munizzi en un paquete especial“, según Mark Weber, de ChristianMusicDaily.com.

En el año 2005, Paulis entra por primera vez en un estudio de grabación, comenzando de esta manera un recorrido que termina en 2007, con su álbum “Seguro En Ti “, una colección de canciones en español, muchas de las cuales Paulis escribió o co-escribió. “Seguro En Ti” permitió a la cantante y compositora viajar por el mundo, ministrando el evangelio en Canadá y EE.UU., junto con América Latina y Europa. “Seguro En Ti” fue premiado en 2008 por GMA Covenant Awards (Dove Awards – Canadá) como mejor álbum cristiano en español y la canción “Me Tienes” como mejor canción urbana.

Recientemente, Paulis grabó un álbum en vivo, “Mi Alma – My Soul“, una producción bilingüe. Producido por Roger Ryan de Nashville, productor nominado a los Premios Grammy conocido por su trabajo con Cece Winans, Shirley Caesar y Take 6, y con la asistencia de producción de Renee Rowe y Virgil Stafford. “Mi Alma – My Soul” es una mezcla única de gospel afro-americano, ritmos latinos y rock, e incluye canciones de Hillsong United, Ron Kenoly, y Newsboys. Tal vez la canción más conmovedora, sin embargo, es “Sanador” de Kari Jobe. A todas estas canciones se les ha dado el toque especial del estilo de Paulis.

“La canción ‘Sanador’ me permite realmente conectar a la personas con un Dios que es capaz de sanar toda herida y transformar vidas, veo esto sobre todo cuando comparto mi vida personal con el público”, dice Paulis. “Experimenté un profundo dolor emocional en mi vida, crisis financiera, y un tiempo de mucha soledad. Habiendo vivido esto, pude entender que todo lo que tenía era Dios. ”

Paulis es un ejemplo vivo de la gracia restauradora de Dios, esto le permite acercarse a mujeres que necesitan un mensaje acerca de la esperanza que hay en Él.

“Pasé por un proceso de recuperación, la búsqueda de quién era yo realmente en Cristo”, dice. “Pasé de la depresión a la total sanidad, de sentirme mal, sola en mi casa un día, a estar frente a miles de personas y contarles acerca de mi historia, desde un punto de amor.”

En el escenario, Paulis habla y canta de su corazón, de su experiencia de ir por el viaje de la vida con Dios. A ella le gusta mostrar al público cómo Dios usa las debilidades de las personas como sus puntos fuertes para que Él sea glorificado.

“Soy netamente líder de alabanza”, dice Paulis. “Por eso estoy muy emocionada de mi nuevo álbum, “Mi Alma- My Soul” , ya que es totalmente congregacional pero con la fusión musical que disfruto y me caracteriza.”

Grabado en vivo en el Evangel Temple en Toronto, “Mi Alma – My Soul“, es una producción en la que Paulis sin ningún esfuerzo entrelaza letras de canciones en español e inglés, es un disco que no está limitado por el idioma o la cultura. Posicionando a Paulis como una constructora de puentes entre personas de diferentes culturas y orígenes. Al mismo tiempo “Mi Alma – My Soul” logra plasmar el corazón de Paulis y de la audiencia en un tiempo de apasionada adoración en la presencia de Dios.

Este nuevo disco cuenta con la canción “Eres Tú“, un dueto con Freddy Rodríguez de Integrity Music. “En Ti Jehová“, una canción escrita por Paulis, inspirada en el Salmo 31 y que resume su ministerio, esta canción es lo que ella llama una “declaración de confianza.”

“Quiero compartir con la gente que puede encontrar seguridad y refugio en Dios”, dice Paulis.”A través de mi ministerio de música, quiero que más y más personas sepan que cuando ponen su confianza en Dios, dándole su corazón y alma, Dios ofrece esperanza total y acceso a su gracia.”

Roberto Orellana

Cuando se habla de cantautores cristianos, no podemos dejar de mencionar a nuestro entrevistado, un chileno nacido en Talcahuano actualmente radicado en Puerto Rico. Los que piensan que un rebelde en prisión, opositor al régimen militar en aquel entonces y adicto a la marihuana, es un caso perdido, deberían conocer a Roberto Orellana, que estando tras las rejas, entregó su vida al servicio del Señor para convertirse en embajador de Cristo a lo largo y ancho del continente de habla hispana.

La música que Dios le da a Roberto Orellana, recorre diversos estilos musicales de América Latina, tales como la música andina, que incluye al charango (instrumento de cuerdas construido de un armadillo),también incluye el Ballenato Colombiano, la Bachata caribeña, las famosas baladas, así como la guitarra de los Gauchos Argentinos y los huasos chilenos. Su primera grabación, «Levántate», la produjo en Argentina en 1989, la cual refleja, sin duda alguna, el gran cambio ocurrido en su vida.

Su segunda producción discográfica «Libertad», fue realizada durante su estadía en Miami en 1991 y con la cual llega a Puerto Rico, en donde produce sus últimos álbumes: «Árbol sin raíces» (1993) del cual se destaca el tema Mi nuevo amor, «Vientos del Sur» (1994) que enfatiza y realza sus raíces andinas y «Entre Mar y Cordillera» (Marzo 1996). En 1996 fue nominado bajo la categoría Gospel en los premios Tu Música, a nivel secular. En los premios Tito Lara de 1996, fue nominado como la producción de más ventas, además de obtener el premio como Cantante Internacional.

El año de 1999 lo comenzó con su más reciente producción «Tierra del Fuego», la cual contiene una fusión de elementos andinos y contemporáneos de la nueva trova. En este proyecto se incluyeron dos temas de Roberto, «Soy Feliz» y «No temeré», además de contar con canciones de grandes compositores de la talla de Milton Valle (Hondureño), Roxanna Contreras (Chilena) y Alvin Vigo (Puertorriqueño), este tuvo una excelente aceptación por parte del público Cristiano, así como también, de la audiencia secular en Puerto Rico. El contenido de cada una de las alabanzas incluidas en este álbum es un mensaje que transmite esperanza, fe y aliento a seguir adelante.

En el año 2001, Roberto lanzó su grabación titulada “Fusión”. El proyecto musical, como lo indica el título, era una fusión de elementos andinos, caribeños y vallenatos colombianos, que unidos a las baladas, presentaban una diversidad de estilos muy característicos de Latinoamérica. En la producción, tres de los ocho temas fueron de la autoría de Roberto Orellana (“Un milagro”, “Escóndeme” y “ Rey de mi vida”).

Ana Laura

Ana Laura Chávez (nacido el 18 de febrero de 1986 en Brownsville, de Texas), con más frecuencia conocida simplemente como Ana Laura, es un cantante cristiano contemporáneo. Laura dio a conocer un álbum de debut homónimo en 2006 y tuvo dos singles de éxito en la radio cristiana, (agua, completamente). Ella también contribuyó a la recopilación de Navidad Ven adoremos.

MOISÉS ANGULO

Desde su natal Barranquilla, ciudad en la cual nació un caluroso 9 de mayo, desde muy niño empezó a actuar, cantar y bailar y, a mostrar sus grandes dotes de intérprete y bailarín, sintió gran inquietud por el arte y comenzó la búsqueda de este sueño, él mismo se proclamo a la edad de 12 años como fonomímico profesional pues imitaba en público a famosos artistas de la época.

Al terminar su bachillerato, se radicó en Bogotá para realizar todos sus estudios profesionales de canto, actuación y danza. Empezó desempeñando pequeños personajes para teatro y televisión cuando aún era estudiante en la Escuela de Artes Escénicas.

Luego vinieron personajes cada vez con mayor participación e importancia, sus primeros pasos en la televisión, lo catapultaron a su primer protagónico, un gigoló en “Los cuervos” en 1986; luego, grabó más de 20 telenovelas en los años 90.

A finales del 94 lanza su segunda producción musical como “Moisés y La Gente del Camino” titulada “Fusión”, convirtiéndose en verdadero suceso al rescatar el concepto musical de las olvidadas bandas de pueblo llamadas “Papayeras” fusionándolas con instrumentación y sonidos contemporáneos así logró su primer éxito musical con la canción “Compadrito”.

Luego le seguirían álbumes como: “La Pachanga”, “Por el camino”, “Me voy contigo a bailar”, ”Vallenatos”, la música de “Alejo o La Búsqueda Del Amor” banda sonora de la telenovela del mismo nombre y de la cuál fue su protagonista; siguieron producciones musicales como “El Amor Llegó”, “Raza”, “Aguacero de amor” y su más reciente álbum que es un verdadero homenaje a la alegría: “Alégrense!”.

De su importante carrera musical se desprenden éxitos como “Compadrito”, “Avelina”, “El Sindicato”, “Un poquito de cariño”, “Brisas de diciembre”, “El escorpión”, “Pégate”, “Cuerpo Cobarde”, “El Amor Llego”, “A bailá Fandango”, “Dime Que Te Doy”, “El Chin-Chin-Chan”, “Abandonao”, “Amor de primavera”, “Amor de Dios” y “Aguacero De Amor”, entre otros.

En su carrera ha obtenido discos de oro, platino y doble platino por sus más de millón copias vendidas, ganador del Congo de oro en Barranquilla por el rescate a lo nuestro, entre otros premios y reconocimientos a su carrera artística.

Hemos visto su faceta como presentador en programas como: “Bacano” y “También Caerás”.

Le gusta jugar squash, futbol y golf; se deleita con la buena comida que su esposa le prepara, está casado hace 24 años con Diana Mayorga quien coordina su carrera artística y es padre de Juan Andrés de 18 años quien sigue sus pasos en la música como músico baterista.

Moisés se define como un hombre alegre, hogareño y totalmente agradecido con Dios; paralelo a esa vida de tarimas y shows hace un poco más de 10 años Moisés llegó a la fe cristiana la cual ha tomado cada vez más fuerza en su vida. Hoy, el cantante hace giras en congregaciones de todo el mundo tanto en iglesias, estadios, etc., llevando eventos que mezclan el ritmo de su alegre música y sus vivencias con Cristo.

“ALÉGRENSE!”, “La alegría no es un sentimiento, es una decisión”.

Sí, “ALÉGRENSE!” es la invitación musical que nos hace MOISÉS ANGULO en su nueva producción discográfica que llega como su nombre lo dice, como un llamado a llenar nuestros días de alegría, a dejar de lado las preocupaciones, las tristezas y los momentos difíciles que muchas veces se convierten en parte de nuestro estilo de vida diario.

Lejos de religiosidad, al escuchar los temas, se siente un gran alimento para el espíritu y el alma, propósito de MOISÉS con los temas que compuso para este álbum y de la misma forma con los otros temas, algunos de los cuales traerán grata recordación al público en general.

Con el estilo arrollador y alegre del mismo MOISÉS y la producción del colombo-brasilero Jose Limberg Garcés, el álbum trae 12 temas con una excelente combinación de folclor y diferentes ritmos e instrumentos que nos invitan a gozar y a disfrutar con más plenitud nuestra vida. Igualmente encontramos las pistas para aprender, repasar y cantar las canciones de “ALÉGRENSE!”.

Es un álbum de colección, es un álbum para quedarse por siempre, junto con MOISÉS ANGULO los invitamos a disfrutarlo y “ALÉGRENSE!”.

Reynaldo Santiago (Chino)

Marcos Vidal

Se podría decir que desde su infancia comenzó su carrera musical ya que desde los 12 años desempeñaba un importante papel en el área musical de la Iglesia Evangélica Salem, que pastoreaba su padre. Con el paso de los años, lo que comenzó como un servicio en una iglesia local, se transformó en un ministerio de alcance nacional siendo él de la edad de 19 años.

En 1990 sale a la luz su primera producción musical: "Buscadme y viviréis". Previamente había grabado un casette titulado "Más allá de la frontera". "Buscadme y viviréis" recoge las primeras canciones con las que el compositor influyó notablemente entre los cristianos españoles.

Marcos, aunque titulado con matrícula de honor en la carrera de Piano, por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, apuesta, una vez más, por compensar su lograda profesionalidad con los estudios del Instituto Bíblico Berea de Alemania. El resultado final es el comienzo, a la edad de 26 años, de un nuevo llamado: el ministerio pastoral, siguiendo el legado de su padre en 1992.

En 1993 aparece su segundo álbum "Nada especial", en CD, con el sello de Nuevos Medios, que, junto con su primer producción, logra llevar al cantante al continente americano. Este reconocimiento internacional lo lleva a trabajar con la compañía Sparrow Records y de esta manera Marcos Vidal se consagra como el primer cantante español cristiano que firma con una compañía americana. Se reeditan para el mercado americano los anteriores trabajos: "Buscadme y viviréis" y "Nada especial".

En 1996 "Cara a cara", su primer álbum bajo el sello de Sparrow Records, se consolida como una de las producciones cristianas en español más vendidas en el mundo, superando en pocos meses las 100.000 copias vendidas. Por este motivo, en 1997, es galardonado con el "International Award GMA" al mejor cantante internacional de habla no inglesa. También en 1997, Marcos edita su cuarto disco "Mi Regalo" y es nominado a los "Premios Dove" en la categoría: Mejor álbum del año en español.

Además también aporta a la educación teológica de los niños con el disco "El arca", donde reúne a todo un elenco de lo mejor del mundo artístico cristiano de habla hispana para realizar un musical sobre la historia del Arca de Noé.

"Por la vida", 2001, es un álbum donde reúne los mejores éxitos de todas sus producciones hasta ese entonces, incluyendo la canción Israel que aparece en un disco en el que participan distintos artistas con el mismo nombre.

Su siguiente producción es "Pescador", 2001, disco que hace énfasis en la pasión de un hombre por llevar la Palabra del Señor a todas las naciones usando como ejemplo al pescador. También se graba uno de sus primeros vídeoclips sobre "El cantar de Nuva" ganando en la categoría Video Musical Latino Formato Corto del Año los " Premios Enlace Musical 2003". Este último tema está basado en un libro que editó en Estados Unidos: "Nuva", un cuento entre hormigas con un hermoso contenido.

"Alabanza y adoración en vivo" (Grabado desde España.), 2003, es el primer disco grabado en vivo, frente a miles de personas por Marcos Vidal, donde combina música congregacional y ritmos actuales, sin perder su poético estilo. Esta grabación incluye la participación de 33DC, Abraham Laboriel y Justo Almario (ex componentes de Koinonía), Luis Conte, Chester Thompson, Tom Brooks, Juan Carmona, "El Viejín" y "el Guadiana", además de un coro de 160 voces. Fue grabado en el Palacio Municipal de Congresos de Madrid. Recibió el premio "Enlace Musical 2003" categoría de Álbum de alabanza/adoración y el "Arpa 2003" por Mejor Álbum vocal masculino, Álbum Del Año de las cuatro nominaciones que tenía.

"El trío", 2003, es un disco grabado junto con Roberto Orellana y René González, al estilo de los tríos y boleros. Con letras inspiradoras y cantos contemporáneos como "El que habita" te llevará a a la reflexión. Este es sin duda un disco fuera del estilo típico de Marcos Vidal. En 2004 obtuvo tres nominaciones a los Premios Arpa sin obtener ninguno.

"Aire acústico", su novena producción, se basa más que todo en un pequeño recorrido de sus canciones más exitosas, con un bello estilo de estudio acústico, con la inclusión de dos temas inéditos: "Discípulos" y "Mi esperanza", al propio estilo de Marcos Vidal. Recibe premios "Arpa 2005" en las categorías de Canción del año y Mejor álbum vocal masculino.

Su última obra, "Dedicatoria", producido en España y en Estados Unidos a la vez, es el más completo de todos sus discos, con un novedoso estilo que mezcla ritmos españoles con letras muy inspiradoras. El nombre de este disco se debe a que cada canción va dedicada a una persona o evento, esto se destaca en uno de los temas más impactantes del álbum, "Tu costado sigue abierto", donde reflexiona e invita a la reflexión sobre los atentados del 11 de septiembre. Con "Magerit" compone un homenaje a los muertos en el atentado del 11 de marzo en Madrid, donde canta con Juan Carmona (cantante del grupo Ketama), apareciendo en la banda sonora de "Madrid 11-M Todos íbamos en ese tren"(conjunto de cortos en el que intenta reflejar y profundizar en lo que sucedió en el atentado desde un punto de vista bastante subjetivo). Ganó premios "Arpa 2006" por esta obra en las categorías Compositor del año (Nadie como tú), Mejor álbum vocal masculino y el Premio Especial de la academia.

Sería también reseñable la participación del cantante y predicador en diversas partes del mundo en eventos como el Festival con Luis Palau, los superclásicos de Dante Gebel, entre otros en los que ha coincidido con Carlos Anacondia, Aderqui Ghioni, Claudio Feidzon, PETRA, José Luis Rodríguez "El Puma", Yuri, Juan Luis Guerra, Rescate, Lole Montoya, Jailene Cintrón, Ricardo Montaner ... Ha participado en "Ahora es el tiempo" (video Cooperación Misionera de Hispanos de Norteamérica COMHINA con Marcos Witt, Doris Machín, Danilo Montero, Marco Barrientos, Jaime Murrell, René González y muchos más) y en otras grabaciones y recopilaciones junto a Miguel Cassina, Torre Fuerte entre otros.

Ha grabado duetos con las hermanas Rivero en un CD titulado Edición Especial, canto junto a Cristal Lewis la canción Quiero ser como Jesús (versión en español), también participó cantando Solo tu en el CD alabanza Viva de Álvaro López y el tema Mi Esperanza del CD Una Vida Con Propósito.

En 2010 participó en vivo con Jesús Adrián Romero en el álbum "El Brillo De Mis Ojos" y el tema "Jesús" el cual es nominada en la octava entrega anual de "Los Premios Arpa 2011" Como mejor "canción al año" que se premiaron el día 21 de mayo de 2011 en el MAC Center, Miami.

Nataly G

Es una chilena de corazón nacida en la ciudad de La Calera a 120 Km al Norte de la capital, Santiago, un día 25 de Enero de 1987. Sus padres Clara Tapia y Oscar González oriundos de la misma ciudad. Nataly G, cuyo nombre es Nataly González Tapia, nace en el seno de un hogar cristiano, rodeada de un ambiente de músicos y cantantes.

En 1993 teniendo 6 años se traslada a vivir a Puerto Rico (donde vivieron por 11 años) la razón es porque sus padres han sido por años ministros de la música, y Dios los llevo a esa Isla maravillosa para continuar su trabajo ministerial y de predicación a través de la música. Nataly G fue parte de ello a temprana edad en los conciertos del Ministerio Musical “Amigos” del cual su padre y madre eran parte. Allí desarrolló por años su talento y deseo de cantar y alabar al Señor cuando su padre la motivaba para que le cantara y tuviera una parte para los niños de las Iglesias donde Ministraban a diario.

Nataly G, cursó sus estudios básicos en la Academia Discípulos de Cristo de Santa Juanita, en Bayamón, PR, donde un amigo el Pr Michael Morales quien fungía como Senior Pastor en ese entonces, le brindó la oportunidad de educarse en sus primeros años de escuela. Cabe destacar también que ella había asistido en Chile a Pre-Kinder y Kinder en la Colegio Adventista de Artificio, en su ciudad Natal.

Posteriormente Nataly G, se trasladó a estudiar su Middle School en Christian Private Academy en Bayamón en el mismo Puerto Rico, allí cursó los grados 7 y 8. Posteriormente comenzó su High School pero por razones de Ministerio y sus viajes tuvo que estudiar por 3 años como Homeschooling con la tutela y supervisión en sus estudios por ABEKA, de la Universidad de Pensacola en USA. Su último año de High School lo cursó en el Colegio Carmen Sol de la ciudad de Bayamón, Puerto Rico.

En el Intertanto Nataly G desarrolló otras habilidades aparte cantar y estudiar, fue así como en sus estudios de Homeschooling por requisito Académico de Educación Física realizó el curso de Karate bajo la enseñanza del Maestro Robert Rosado llegando a destacarse en este deporte, además también tomó clases de Voleibol y de Tenis, el cual este ultimo practicó por años. Dentro de sus habilidades musicales Nataly G ha podido desarrollar el arte de tocar Charango y Guitarra, aparte de su condición vocal que Dios le ha regalado.

Durante su carrera artística Nataly G ha tenido la oportunidad de testificar de Cristo en muchos lugares y ministrar a jóvenes, siendo de gran impacto no solo en sus vidas sino en la de padres que ven a sus hijos siendo usados como la vida de esta joven, ha llegado a lugares insospechados, presentándose en escenarios de renombre tanto en Puerto Rico como fuera de él.

Para el año 2007, Nataly G fue acreedora del primer lugar en la participación de la Gala Rojo USA, realizada en el Radisson Smart Hotel en la ciudad de Miami (donde cada año se lleva a cabo Expolit), un Talent Show de la televisión nacional de Chile, participó en medio de cantantes seculares radicados en los Estados Unidos, pero lo más increíble de todo (¡!la Gloria sea para Dios!!) que participó cantando una de sus canciones y junto a su charango “Gratitud” de su Álbum “Corazón Andino” escrita por su padre. Su premio sería llevarla a Chile como una gran artista con todos sus gastos pagos y presentarse en el mismo programa que tuvo tanto éxito en Chile (Rojo Fama contra Fama), para todo el mundo, dice:”fueron momentos de gran emoción al ver donde Dios nos puede llevar para que testifiquemos de Él, no necesité cantar nada de lo que el mundo le canta a las cosas vanas, le canté al gran artista, a mi Dios y él me puso en gracia con la gente”.

Cuando el mundo sigue su curso inevitable de pecado y destrucción, Nataly G nos trae mensajes que nos hablan directo al corazón cuando nos dice que todo lo que hagamos y emprendamos en esta vida lo hagamos para ¡Gloria de Dios!, que en medio de las adversidades y problemas no estamos solos que siempre podemos descansar en Él y confiar en sus promesas si estamos en Él, dice que como Dios no hay otro, Él es único, invita a los jóvenes a ser diferentes y a no seguir la corriente de este mundo, a no jugar con sus decisiones porque la vida no es tirar una moneda al aire y decidir si es cara o cruz el rumbo que deben seguir, porque hay una esperanza en Cristo Jesús y el fin esta cerca ¡!Aleluya!!

Nataly G, actualmente posee tres producciones musicales, la primera grabación se tituló así como su nombre Artistico “Nataly G” en el año 2001 de la mano de un gran amigo de su familia y compañero de Ministerio como lo es Roberto Orellana y su esposa Waleska. Para el 2003 nos regalaba otro disco con hermosas canciones, este Album se titulo “Corazon Andino”, fue de gran impacto. Y por último algo muy reciente después de unos años sin ingresar al estudio de grabación, nos trae “No estoy sola” que es una producción comenzada en el 2008 y terminada para Enero del 2010. (Ver mas detalles de cada disco en “Discografía”).

Nataly G actualmente reside en Florida U.S.A., donde comparte su Ministerio Musical con sus estudios Universitarios (enfermería). A finales del 2005 grabó su primer video clip, "Esperanza", del disco "Corazón Andino". Pronto también contará con su nuevo video clip de su última producción.

Entre otras cosas a Nataly G le gusta cocinar (y lo hace muy bien), escuchar música, chatear y su deporte favorito es el Tenis. Le fascina la comida de su país a pesar de que casi se crió en Puerto Rico, país del cual tiene muy lindos recuerdos y lo lleva en su corazón.

Nataly G es una joven que su talento y su vida están consagrados al Señor y al servicio del pueblo Cristiano.

Desde el sur del mundo Nataly G nos presenta sus producciones musicales titulada “Nataly G”, "Corazón Andino" y su nueva producción “No estoy sola”.